Le Paradis en boutique

Kitsch, industrielle, mièvre, sulpicienne... Autant de qualificatifs
péjoratifs appliqués depuis longtemps à la statuaire religieuse d’édition du
xixe siècle, qui déterminent encore notre regard sur ce patrimoine. En grande
partie conservés dans les lieux de culte, les témoignages matériels de cette
production se dégradent bien souvent dans l’indifférence ou subissent des
interventions de restauration inadaptées. Au-delà des a priori, l’ouvrage
entreprend de sortir cette statuaire de l’impasse de la critique héritée de l
’entre-deux-guerres pour la réinsérer dans le contexte professionnel,
technique, artistique et spirituel qui l’a vue naître, et en renouveler la
compréhension. À partir de l’étude d’un fabricant parisien emblématique, la
maison Raffl, il s’attache à poser les jalons d’une histoire de l’édition de
sculptures religieuses entre le Concordat et le concile Vatican II. De
multiples angles d’analyse sont adoptés pour mieux documenter cette activité
et apporter un nouvel éclairage sur les liens qui unissent son développement
aux enjeux contemporains de l’Église catholique. L’ouvrage met en lumière ces
relations complexes et montre l’évolution des regards que le catholicisme a
portés sur cet art religieux moderne, exporté aux quatre coins du monde.